20年後移居柏林,秀秀仍為外人創作音樂


洛杉磯—— 自二十多年前成立以來,實驗搖滾樂團秀秀一直在極端之間跳舞。他們創作的音樂——充斥著合成器、喘息的人聲和扭曲的吉他——在某種程度上既刺耳又美麗,令人恐懼但令人心酸,前衛但(大部分)旋律優美。

換句話說,秀秀的音樂不能整齊地放進一個盒子裡,樂隊領隊傑米·斯圖爾特(Jamie Stewart)對此略知一二。

「我這麼說並不是為了自我誇大,但我是一個非常奇怪的人,」史都華說。 “我希望我不是。以一種不適合的方式在這個世界上運作並不有趣。

當這支多產的樂隊準備在週五發行他們的第 18 張唱片時,斯圖爾特認識到這些與眾不同的感覺對他們的藝術和觀眾來說是有意義的。

「秀秀當然不適合所有人。但這是針對非常特定的人,通常是針對那些在某種程度上處於生活某些方面邊緣的人,」史都華說。 “這就是我們這樣的一群人,這就是我們試圖為之創造記錄的一群人。”

但即使他們一直很奇怪,斯圖爾特承認“13英寸弗蘭克貝爾特拉姆意大利細高跟野牛角握把”有一個變化——指的是斯圖爾特的一把彈簧刀,在錄音期間充當了一種“護身符”過程。

「幾乎每首曲目都是按照西方民歌的傳統組織方式來組織的——作為橋樑,作為主歌,作為合唱。所以,從這個意義上說,因為這是西方世界人們 200 年來所了解的一種音樂組織風格,所以它可能是容易理解的,」他們說。 “我們製作的每張唱片似乎都會發生這種情況,有人說,’這是他們最容易訪問的唱片’,這對許多人來說意味著我們的唱片因此必須是無法訪問的。”

但這種可訪問性是多種多樣的,從讚歌式的、容易聽的主打單曲“Common Loon”到“Piña,Coconut” & 《Cherry》,這張專輯的最後一首歌,史都華對讓他們瘋狂的愛情發出令人毛骨悚然的尖叫聲,達到了高潮。

這種變化反映了史都華喜歡的藝術家類型,從王子和民間音樂家到創作「有史以來最難的音樂」的人。

樂團目前由Stewart(僅存的唯一創始成員)以及2009 年加入的David Kendrick 和Angela Seo 組成。的尊重是一種即使他們因為斯圖爾特對工作室和舞台上的每個細節“超級挑剔”而爭論不休,也沒有什麼主播讓他們團結在一起。

“我認為這很令人沮喪,但最終我們倆都會說,’是的,這就是目標。’”我們的目標只是讓這成為最好的表演。這有助於我們堅持下去,」Seo 說。

在洛杉磯作為室友生活了十年後,徐和斯圖爾特通過一個藝術家駐留計劃一起搬到了柏林,該計劃幫助他們獲得了簽證並支付了在那裡的頭幾個月的住房費用。史都華表示,雖然住在柏林更實際且經濟上更永續,但這是比預期更大的調整。

「這有點無聊,」史都華承認。 「這樣安全多了。我的壓力減輕了很多很多。我不需要有車,這很好。如果我有嚴重的健康問題,那就完全沒問題了。這些東西都很棒。成人部分很棒。

《Horn Grips》是樂團搬到柏林後的第一張專輯,這種環境的變化不可避免地影響了專輯的聲音。史都華正在考慮如何在未來的專輯中做到這一點。

史都華說:“我一直在努力解決這個問題,現在我才意識到,很長一段時間以來,我的外部環境是一個很大的靈感來源。” “我不覺得我的創造力受到抑制,但它正在經歷一段需要調整的時期,這是一件好事。”



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